|
|||||
|
| отдел периодики |
|
||||
| Найти |
| Флора Фонг: с Camagüey до Кантона. С Da и Mu до Реальной Ладони. |
| Тереса Торансо Кастильо |
| Флора Фонг: с Camagüey до Кантона. С Da и Mu до Реальной Ладони. Флора Фонг - одна из символических художниц кубинской настоящей пластики, его работа была оценена с начала семидесятых освященными академиками, критиками искусства, писателями и эссеистами как Аделаида де Хуан, Грасьела Поголотти, Мигель Барнет, Хорхе де ла Фуенте, Алехандро Алонсо, Марта Рохас, Мануэль Лопес Олива и Тони Пиньера, из-за того, что упоминает только самых представительных. Поскольку он так часто повторился, артистка принадлежит поколению семидесятых, также известная в качестве "Поколения Верной Надежды", которая значила делать искусство в тон с революционным влиянием момента. Из этой группы вышли имена как Педро Пабло Олива, Нельсон Домингес, Роберто Фабело, Zaida Рио, Эрнесто Гарсия Пенья и какие-то, которые проживают за границей как Томас Санчес. Кубинский пейзаж, особенно ciudadades Camagüey и Гаваны, китайское происхождение из-за отцовской линии и его физического и эмоционального окружения, были возможно фундаментальными питательными источниками его пластического производства. В 70-ые годы, "несмотря на то, что она только что градуирована, Flora уже пробежала несколько этапов его живописного выражения, основательно экспериментировала с набором инструментов сюрреалистического языка, язык его живописи, бесхитростного вызова и прежде всего язык некоего экспрессионизма" С тематической точки зрения, 70-ые годы представляют этап экспериментирования в человеческой фигуре, где общим способом он господствует над пластическим воспоминанием сельских легенд, которая больше, чем все прибывает к нему из-за устных источников в его родном Camagüey. Он господствует над вдохновением он делал женское, где видна женщина cederista, также как и связь пары в Дереве, Пересборщики, и Свадьба (expo перманент MNBA). Тема специальной нежности для Флоры в седьмом десятилетии века двадцать это были вдохновением в девочках и детях, где он приносит в ткань и в тонкий картон его жизненный опыт матери Liang и Li, сегодня молодые художники, которые уже появляются в кубинской пластике. Это были времена, в которых его ежедневная жизнь не могла проскальзывать мимо в его живописи, итак, как часто мне рассказала артистка, в маленьком доме двух растений, где он жил в том моменте, колыбели его детей чередовались между комнатой и маленькой мастерской, между заботой детей, домашними заботами и ежедневными чрезвычайными происшествиями кубинцев. (...) Отдых Под Дыней, реализованный тогда, когда он только что присоединялся, после материнства, они заставляют полагать, что уже для семидесяти трех было определено его призвание сельским предметом и сельскохозяйственной работой, тему, бледно исследованную кубинской пластикой, следующей за шестидесятыми, и которая к счастью resematizado и снова взятый свойственным стилем Flora. (...) уже с семидесятых, Флора заботится тщательно об использовании цветов в его работе: согласно идее, которую он хочет передать, он использует на его поверхностях все тоны, пониженные в звании стоимостью, которая помещает чистый оттенок, распространяясь как я начинаю общую атмосферу картины. Он не задерживается на единственном формате, так как он знает, как идти с малышей до больших форматов, в зависимости от идеи передавать. Он дебютирует в эти годы в его экспериментировании с не договорными материалами как древесина, хотя он использует в то же время ткань и тонкий картон, такую это случай Полицейского, (смешанная / тонкий картон. 70x50 см, 1973), что на уровне Рауль Мартинес, оставляет печатным рельефный оттиск революционной эпопеи. Разворошенный в памяти Выставки Живописи и Рисунков Flora в Галерее Гавана в 1985, случившийся удача антологического изучения двух лет работы (1983-1985), случаются критерии Алехандро Алонсо, когда он обозначался, что: "Согласно обдуманному процессу..., он достигает языка декантатора, он достигает языка, с которым он исследует подарок и прошлое, вещи, которые в пределах досягаемости рука вместе с другими, посеявшими воспоминанием , и продолжает говорить, что"... в моду neoexpresionismo и bad painting (плохая живопись) он касается ее, но не она тех, кто легко выходят из стиля, чтобы принимать другие безрассудно ". После его исследования в человеческой фигуре, составная часть, которая каким-то образом защитила работу Флора Фонг в семидесятых, в последующем десятилетии преобладала вкус из-за почти навязчивого повторения пейзажа, видного с группы символов таких cubania как реальная ладонь, подсолнухи и другие наименее частые темы как malanga счастья, его садов и линия электропередачи. Также они видят свет его первые налеты в теме гроз. Ветер начинает большую тематическую линию, которая это явления природы, почти никогда не представленные спокойным способом, которые немного выражают его сдержанное наследство и себе показывают первые составные части живописи Китай той, кто так написала себе из-за всех тех, которые оценили художественное производство Флоры. В Воздушном змее, который считает фоном кубинскую реальную ладонь, истинная главная героиня картины; центр большого ventolera в кубинском хуторе, склеивает набор составных частей, которые двигаются благодаря эскизу черной, точной, такой линии, которая это сделала, китайский артист, заинтересованный в том, чтобы заботиться даже о самой минимальной детали состава. С восьмидесятых и до того, что находится на коньке в изучении Flora в этих моментах, она решает целая "развязку" касательно пейзажа и его гроз... Возможно Ураган (масло / древесина, 160x 160 см, 1979), разработанный в виде ромба, был истинным началом ландшафтной линии, которая, как он известен, не другой пейзаж, чем кубинец. Знает Флора, как брать некие вещи, которые окружают нас в ежедневной жизни, и узаконивать их как произведение искусства: Восторг Креольского Незваного гостя (o/t, 200x150cm, 1980) - одна из первых попыток из-за того, что представляет сито, этот, который все еще используют много крестьян его утрами, чтобы делать его "coladita кофе". Спекуляции, если включение этой тематики, он полагает, что говорится о долге артистки Acosta Леон, верное состоит в том, что не оказывается тяжело признавать авторство Flora в этих предметах, благоприятствовавших успехом, которым те же самые пользовались внутри и вне Кубы. Они ударились в Португалии, Соединенных Штатах, Китае и Японии. В интервью, переданном по телевидению в Японии, Флора объяснила концептуальную стоимость его "незваных гостей кофе", которые являются целым пониманием нашему cubanita. Одна из последних версий, ежедневный Незваный гость, продалась с аукциона Chistries в 2003 из-за стоимости, которая колебалась между 10.000-15000 ВЫ. Без сомнений, в концы 80 Флора ввела мотивы, которые объединяются в девяностых: (...) обращение рыб; бойтесь, что он в настоящее время превратился в одно из самых серьезных исследований Флоры, где он перекрывает порхание нашего синего моря со спокойствием, которое перемещают рыбы. Такая смесь темперамента вышла бы netamente тропический или только гибрида и таланта как талант Флоры?. Конечно же также в Сетях Мар Флора объявлял его договоренность или его интерес к тому, чтобы спасать "полемику" долг кубинской пластики морю. Согласно ей самой раскрыл, красить море - тема специального удовольствия для нее. Когда он начинает картину с этой тематикой, невозможно отдаляться его до того, чтобы оказываться это законченным и с другой стороны кажется ему изнуряющим равно как и ею, также как и акриловые или масла, вручается и объединяется в движение работы. Также в восьмидесятых выражается его воля экспериментирования, идет я передвигаюсь к другим техникам, он реализует две шелкографии для Кубинского Фонда Культурных Товаров с хорошей утилизацией возможностей воспроизведения, которое дает ему способ, делает керамическое украшение, участвует в текстильных рисунках с печатью для telarte, и т.д. Но самое радикальное изменение в живописи Flora случается начиная с 1987, где договариваются, с полной собственностью, составные части cubania с его китайским наследством, вышеупомянутый, поддержанная сейчас с его экзистенциального опыта. Уже имел верный артист приближение по отношению к изучению каллиграфии Китай, когда в 1987 он реализует его первое путешествие в землю, которая увидела рождаться в его отца. У него была исключительная возможность снова встретиться с его родственниками. Исполняя программу культурного обмена между Национальным Союзом Писателей и Артистов Кубы и Федерации Художественных и Литературных Кругов Народной Республики Китаем, вместе с актрисой Сусана Перес, артистка смогла реализовывать мечту посетить родной дом его отца в Кантоне. Как только он узнал натуральный способ, в котором жил его предок, он закрепил и обобщил каждую деталь, чтобы это присоединять к его живописи, не с оптики его исследований на Кубе, а с экзистенциальной перспективы. Артистка также посетила музеи, галереи, школы искусства и Музей Каллиграфии Китай. Там он задержался на том, чтобы учиться, на том, чтобы видеть сущность искусства и китайского написания, часы он произошел напротив той живописи и тех эскизов, обдумал и понял его отца, который как она, он был пойман в течение часов тишиной, из-за размышления. Но его разум - вихрь идей. Для нее время - вызов, который запрещает ему приносить в полотно совсем то, что приходит в его голову. Тогда в возвращение в родину вышла из его рук Дверь Пекина, где он обобщил его опыт в Китае. Такая любовь поместила в этой работе, которая является даже одной из его фавориток и объединяет его особенную коллекцию. Не был Китай ослеплением, а подтверждение все подожданного в течение его жизни. Это было определение трансцендентного изменения в его работе, где китайские идеограммы, которые каким-то образом уже начали быть присоединенными в его создании, окончательно определяют его поэтику до подарка. В девяностых, артистка дает доказательства его художественной зрелости. Он производит безостановочно, говоря без слов ситуацию того, кто нашел то, что он искал: синтез традиционной китайской живописи и удостаивание нашего cubania во всем его расцвете. Платановые рощи его внутреннего двора, курятника его соседки, подсолнухи, тропические фрукты, принесенные в полотно самого впечатляющего способа; листы табака, снова и снова воссозданные, где текстура властвует и правит, это целое формальное и тематическое разнообразие, которое сегодня узаконивает его работы, где mu, da, kou, - уже сообщение природы Flora. Еще, когда это эти три самых частых китайских характера в живописи Flora, значительные которой связываются в деревья, величину и рот или лошадь, все еще остается автор этих заметок в долгу более глубокому сравнительному анализу использования китайских идеограмм в работе Флора Фонг, которая хорошо стоит. Заканчивают девяностые с выставками в различных галереях и музеях Латинской Америки, Европы и Азии. Он выставляет успешно в Японии и снова в Китае в 1997. Один из салонов Запрещенного Города Пекин почитается, представив его работы. Официальные, художественные средства и китайской прессы они считают происшествием возвращение Flora в его вторую родину. Критики искусства принимают несомненное китайское присутствие во всем его производстве. Китайцы, любитель Искусства, к тем, кому уважение к живописи и истинный артист приходит из-за традиции с имперских времен, широкой культуры museal, оказываются признанными в его маслах. Они не прекращают восхваления для того, кто комбинировал со знанием реальную ладонь и идеограммы. Посередине той толчеи из-за дочери, которая возвращается, ему не соглашаются с тем, чтобы предложить лучшая галерея, та, что один день был одним из присущих исключительно мест Императора или Dios Неба , идут дальше: как будто относилась друг к другу о богине, доставшей из буддизма или о запутанности, господине Менг Веи Сае, Президенте Федерации Художественных и Литературных Кругов Китая, целая личность в интеллектуальной жизни и политике страны, больше, чем каждый большой писатель и артисте Чино, он приглашает ее экспериментировать в соединенном проекте на фабрике фарфора Танг Санг. Они сделали керамику вместе. Флора сварила его фигуры в китайских печах, с глиной, доставшей из земли его отца... Этой тревоги, получились в последние годы керамика свидетели зоны еще не законченная, и что много он беспокоится о ней. 29 мая 1997 реализовал отмену печати с работой Лес, где проявляется древняя отметка и cubania. Как сообщают в газете Granma, год 33, Нет. 75 из 15 апреля 97, ... будет первым почтовым кубинским выпуском Министерства Коммуникаций, с работой живого художника и он продолжает передавать заявления Flora, когда он сказал, что ... китайское в кубинском, кажется, что он будит некий интерес, сильный контраст, но они договариваются, потому что цвет и черты это могут совсем . В 2000 году, когда какие-то боялись, что Флора может входить в этап застоев или трений с самым легким, в моменты расцвета, когда его вставление на художественном рынке шло в тон с оценкой его работы во всех учреждениях искусства и культуры, Флора застала нас с новой тематикой и формальными экспериментированиями. Он продолжает пробовать в его серии Рыб, я снова возьму присутствие иконографии martiana. Хотела подарить Fidel одна из его картин по случаю его 78 дней рождения. Родилось Подношение для Апостола, который был бы образом нашего Martí, по всем причинам: из-за Moncada, из-за Истории Он Освободит Меня, а следовательно это Martí в Fidel и из-за Fidel. Но. Как делать это? Один год довел до зрелости идею и родился Martí, который позже он воспроизвел наготове Абэль Прьето, для того, чтобы это был икона, imágen, который клался во всех наших школах искусства. Скомпрометированная с бесчисленными проектами на Кубе, с североамериканскими владельцами галереи, Европы и Азией, в 2004 Флора участвует, вместе с другими престижными кубинскими артистами, в производстве стенной росписи, чтобы открывать Университет Компьютерных Наук. Сделала там живопись - монументальную скульптуру... ладонь, разработанная начиная с китайского характера дерева - семьи, где черной части, которая очерчивает формы, добились начиная с листов из стали. Его родной Camagüey приглашает ее и в феврале присутствующего года участвовала с выставкой в активности по случаю 490 годовщина основания города Санта-Марии Порт-о-Пренса.... Владелица твердой работы, Флора ласкает мысль вторгаться ради монументальной скульптуры, продолжать его expriementación в керамике и продолжать рисовать, так как он говорит, что, хотя он создаст, он оценивает и принимает составные части движений post модернистские и модные тенденции; всегда будет живопись, всегда будут люди, которые закладывают необходимость иметь картину в стенах его дома, и она продолжит делать их, не исключая, я повторяю, включение составных частей современности в его искусстве, так как не s тех, которые обнимает спокойствие. Мигель Барнет, который также изучил китайскую культуру, обобщив его взгляд на Флоре, написал в осеннем Облаке: ... Кровь, которая бежит из-за вен Флора Фонг, отметила его живопись до того, как она делала путешествие, которое принесло ее в землю его бабушек и дедушек, Китай taoísta корня лотоса и имперского jade. Поскольку, тонкий и безопасный эскиз дал характер Вифредо Лам его работе, и я помещаю ее с начала между самыми заметными артистами его продвижения. Его стиль приходил sedimentado из-за традиции, он не появился как чудо или божественная находка. Его стиль был в его корнях и в способе, в котором она, может быть, предлагать это без нему слишком много, размягчила его соки. Всегда я связал его работу с его человеком, что полностью неизбежное, отнесясь друг к другу об артистке такой подлинности. Однако, я нахожу в этом сравнении противоречие, которое он всегда озадачивает мне. Тонкость его человека, его сладкое обращение, глубокой и лаконичной нежности, контрастирует с сильным эскизом, как вспышка при выстреле его кисти. Ткань кажется единственной мишенью в мире, который получает женское насилие, transgresora предрассудков и острая как визг . В следующем году Флора Фонг выполнит его 55 лет с гордостью того, чтобы быть одной из артисток, которая с большей твердостью и связностью добилась консолидации языка, где они господствуют над мудрой игрой света, цвета и составными частями cubania, который определяет его делать. Согласно ей самой я выражаю прошлого 19 мая: "какие-то, которые знают ее, говорят, что его работа не похожа на нее из-за его силы, его настойчивости, из-за способа чувствовать цвет. Это окружение Карибского моря, возможность видеть свет на Кубе, что у тебя нет ее в других частях. Это очень национальная живопись, потому что у него есть полет, творческое состояние, которое повсюду, который был, ощущается, что она моя В моментах, в которых говорят о кризисе или застое в кубинской пластике, вслед за в попадание восьмидесятых, когда много артистов исследуют дороги, не подуманные в поисках собственного языка, Флора Фонг, дает в залог на его автодоговоренности оплачивать долги кубинской пластики революционный post с кубинским пейзажем, с морем и с нашим cubania. Lic. Тереса Торансо Кастильо Попечительница азиатского искусства, Национальный Музей Искусства БИБЛИОГРАФИЯ: Alonso, Алехандро Г: Mi он действует в Музее ". Мятежная молодость. Город Гавана, в воскресенье, 18 апреля 1986. Almaguer, Alexis: Осеннее облако. Живопись, рисунки и устройство. 1999. Каталогизировала Выставки Флора Фонг, воскрешая идеограммы. Доска объявлений, Город Гавана, с 4 апреля по 10 апреля 1996. p.3 Я обвиняю в Выставке по случаю 490 Годовщину Основания Святого Города Мария дель Принсипе. Февраль, 2004. Cernuda Искусство: Флора Фонг. The Motifs of the Мотер Коунтри. April-май, 2001. Duke, Betty: Подруги. Women, Art и Общественный Change in Латинский язык Америка. Сан-Франциско. City Lights Books. 1985, p.70-71. Juan, Аделаида: Сады, ладони и Флора. Революция и Культура. Город Гавана. Не 4, иссушил 86 страница 41 в 48. Источник, Jorge ее: "Флора: пейзажи и корни". Богемия. Город Гавана, год 81, Не 26, 30 июля 1989, P.12-14. Флора в 90. Интерактивные мультимедиа. СD-Rom. Испанско-английский. Гонсалес Вальдо: Флора Фонг. Воскрешая идеограммы. Доска объявлений. Город Гавана, с 4 апреля по 10 апреля 1996. p3. --------------------:Flora Fong. Между реальностью и гневом. Богемия, 2 августа 1996, год 88, год 88, Нет. 16, П Б4-Б8. Hernández, Erena: Восток и Запад в Синтезе Flora. Доска объявлений. Город Гавана, в четверг, 7, в среду, 13 ноября 1985, p.3. -----------------------:Flora: равновесие в пейзаже, Granma, год 2, Не 264, 8 ноябрь 1985, p.4 Газета Granma, год 33, Нет. 75 из 15 апреля 97, Красные, Куница: Флора Фонг и чествование в его китайских предков. Granma. Город Гавана. Год 75, 15 апреля 97, p. 6. -----------------:Flora Fong в час подсолнухов. Кубинское искусство. Город Гавана Не 2. P.46-47 Piñera, Tony: Взгляды на пейзаж. Granma. Город Гавана, год 33, Не 110, 3 июнь 1997. ---------------: Флора Фонг и его пейзаж почти gestual. Granma, 25 марта 1986 Сан-Франциско City lights Books. Флора Фонг: duke, Betty. Women, art and Общественный change in Латинский язык Америка. 1985. P. 70-71 Saruski, Jaime: Флора. Революция и Культура. Город Гавана, год 36, Нет. 3/97 P.34/40 |